«Цель искусства - поучать, развлекая». Как ни далеко отстоят друг от друга по времени и расстоянию автор этого афоризма английский писатель О. Уайлд и русский баснописец И. Крылов, суть искусства они понимали одинаково. Доказательство тому - пьеса «Модная лавка», премьера которой состоялась 16 февраля в Сызранском драматическом театре имени А.Н. Толстого в самый разгар театрального сезона. Чем же привлекла внимание нижегородского режиссера Владимира Осьминина эта полузабытая пьеса?

- Удивительным созвучием нашему времени, - объясняет постановщик спектакля. - Обостренное чувство русского самосознания не приемлет интервенции западного образа жизни, культуры, моды, порой доходя в борьбе против них до «квасного» патриотизма. Это было тогда, в начале Х1Х века, это мы видим, дорогие соотечественники, и сейчас. Собственно, поэтому я и выбрал «Модную лавку».

Сюжет весьма условен, что вполне согласуется с традицией классицизма Героям любовникам с помощью ловкой служанки удается преодолеть сопротивление сумасбродных стариков и обрести счастье. Но каким-то непостижимым образом автор избегает этой условности, наполняя жизнью и образы персонажей, и саму сценическую реальность. И режиссер, и актеры, очевидно, почувствовали эту особенность и постарались воплотить ее в спектакле.

Помещики Сумбуровы (Юрий Андрухович и Татьяна Дымова) в первую очередь, конечно, традиционные«комические старик и старуха». «Степной барин» воинственно настроен против всего чужого, иностранного. В то же время он панически боится большого города и его соблазнов, опасаясь за свой кошелек и «добродетель» жены и дочери. Актеру удалось создать яркий, запоминающийся образ. Сумбуров Юрия Андруховича - любящий муж и отец, и вместе с тем именно он - герой-резонер в пьесе, во многом воплощающий авторскую позицию.
Несомненно, украсила спектакль живая игра Татьяны Дымовой. Ее Сумбурова, смесь фонвизинской госпожи Простаковой и грибоедовской старухи Хлёстовой, зла, скупа, тщеславна, угодливо-подобострастна, но порой на редкость наивна. Образ явно гротескный, но вместе с тем чрезвычайно реалистичный. Ее первое появление на сцене в зелено-красно-желтом платье со всевозможными рюшками и фестончиками уже вызывает улыбку у зрителя. А уж когда степная помещица, пыжась от гордости, появляется в золотистых одеждах «прямо из Парижу» и в шляпе величиной с тележное колесо, зал откровенно хохочет.

Основная пружина интриги, конечно же, Маша - ловкая торговка из модной лавки. Это она, проявив чудеса находчивости и смекалки, устраивает встречу молодых влюбленных. Она не ждет милости от господ, больше полагаясь на свою ловкость и везение: «Какое счастье! Еще бы свадьбы две, три, так бы и Маша пошла в люди». Со своей довольно сложной ролью молодая актриса Анастасия Таранцева (кстати, совсем недавно вернувшаяся на сызранскую сцену) справилась вполне уверенно. Прекрасные внешние данные, сильный, звучный голос, выразительные мимика и жесты - крепостная Маша явно затмевает дворянку Лизу.

К сожалению, дуэт влюбленных (артисты Олег Егоров и Александра Ковальчук) смотрится совсем безлико, и романтическая линия комедии не получает должного освещения. Их героям недостает главного - пылкости чувств. Судите сами. Храбрый гусар как-то уж слишком пространно рассуждает о планах воссоединения е «прелестной Лизой», собираясь выменять ее «при размене пленных» на... старуху Сумбурову. Да и обморок Лизы, вызванный предложением кавалера уехать с ним тайно обвенчаться, совсем не натурален и, скорее, напоминает плавный отход ко сну. Хотелось бы видеть артистов не такими пассивными, ведь автор вложил в эти персонажи немало искреннего чувства.
А как представлены «литературные негодяи» - мадам Каре (Надежда Павлова) и мосье Трише (Андрей Бурнаев)? Показательна их речь - неудобоваримая смесь «французского с нижегородским». Через их комичную перепалку автор, должно быть, проявил свое отношение к назойливым иноземцам, буквально оккупировавшим грады и веси России в надежде поживиться за счет славянских варваров.

Бесподобен Андрей Бурнаев в роли ловкого француза-толстячка, который за свою жизнь успел побывать и разносчиком помады, и камердинером, а теперь превратился в«шесна и багада купес». Апломб и чванство, наглость и трусливость нового «хозяина жизни», заморского мошенника, органично соединенные в образе мосье Трише, - несомненная удача актера.

Из эпизодических ролей отметим «простака» Антропку, глуповатого и забитого крепостного слугу, достоверно изображенного артистом Эдуардом Колбановым.

Удачно продумано музыкальное оформление спектакля (Сергей Павлов). Эмоциональность реплик подчеркивают песни на стихи поэтов пушкинской поры, написанные специально для этой пьесы.

Приятно удивляют полные аншлаги на спектаклях «Модной лавки». Собственно, почему Сызранский зритель так охотно потянулся на комедию классицизма? А ответ-то прост. Люди устали от «чернухи», интеллигентской рефлексии, от неизменных размышлений о том, как нам обустроить Россию. Хватит раздумий. Пора действовать, работать, жить, сообразуясь с правилами здравого смысла. И при этом не оглядываться на Запад в поисках собственной национальной идеи. Ведь это и завещал нам «русский мудрец» Иван Андреевич Крылов.

ВВС N9
3 марта 2007